Disneyjeva Snjeguljica: Rizik koji je zauvijek promijenio film


2013. godine objavljen je Walt Disney Animation Studios Smrznuto , njegova 53. animirana igrana igra. S uzetih više od milijarde dolara i brojeći, svrstava se u najuspješnije animirane filmove svih vremena, pomračujući prethodnog nositelja naslova (Pixar's Priča o igračkama 3 ) za oko 200 milijuna dolara.


Za generaciju koja je odrasla s takvim filmovima kao Kralj lavova i Zapetljan , Disney se vjerojatno čini kao nepomična kulturna sila: prepoznatljiv i nepromjenjiv poput planine Rushmore ili američke zastave. Ali Disney preživio je niz vrhova i korita od svog osnutka 1920-ih, od propadanja 1970-ih i početka 80-ih, ponovnog oživljavanja 90-ih i drugog naleta kreativne energije u 2010-ima.

Od svog nastanka, Disney Animation Studios kretao se vremenom, eksperimentirao s novom tehnologijom i preuzimao kreativne rizike. I njegova prva značajka u 1937-ima Snjeguljica i sedam patuljaka , bio je možda najveći kreativni rizik od svih.



Heigh-Ho ...

Skice koncepta sedam patuljaka

Jedne večeri 1934. Walt Disney ustao je na scenu snimanja ispred okupljene grupe svojih animatora. Tijekom otprilike četiri sata prošao je kroz priču o Snjeguljici - princezi iz bajke koja zarađuje mržnju svoje maćehe Zle kraljice i pronalazi utočište kod sedam patuljaka koji žive u šumi.


Disney je glumio priču sa svojim entuzijazmom oko zaštitnog znaka prije nego što je objavio posljednju, zapanjujuću vijest: Snjeguljica i sedam patuljaka bio bi dugometražni film. Ovo ne bi bio prvi film za studio - koji je posljednjih nekoliko godina proveo praveći niz vrlo uspješnih kratkih filmova - to bi bio prvi animirani igrani film na svijetu. Jednostavno rečeno, ništa slično kao što se nikada prije nije pokušavalo.

Ipak, vjerovanje koje je Walt Disney pokazao u svom izlaganju 1934. pokazalo se zaraznim. Iako je u početku bila zatečena mišlju da 80-minutni film oživi, ​​animatore je zbunila Disneyjeva ideja. 'Radio je nešto što nijedan drugi studio nikada nije pokušao', rekao je kasnije umjetnički direktor Ken Anderson, 'ali njegovo uzbuđenje zbog Snjeguljica i sedam patuljaka nadahnuo nas sve «.

'Trebalo je hrabrosti učiniti ono što je učinio Walt', složio se animator Ollie Johnston. “Priča se temelji na ideji da će kraljica ubiti ovu djevojku. To je jedan crtež koji ubija drugi crtež. Walt nas je uvjerio da se to može učiniti tako da bude vjerodostojno i svi smo mu vjerovali. '


Ostatak hollywoodske filmske industrije ostao je skeptičan. Kad se pročulo da Walt radi na animiranom igranom filmu, široko je i smijujuće opisano kao 'Disneyeva glupost'. Za Walta Disneya razgranavanje na značajke možda je bilo rizično, ali to je također bio važan napredak. Kratki filmovi studija nastavili su pomicati tehničke granice i osvajati nagrade Blesava simfonija komad, Tri mala praščića , osvojio Oscara 1934. - ali troškovi njihove izrade rasli su. Korištenje kratkih filmova kao 'punila' također je počelo padati u nemilost u kinima s dvostrukim igranim mjestima.

Sve je to navelo Walta da počne razmišljati o tome da uskoči u značajke. Nakon nekoliko lažnih startova, na primjer kada su predložene adaptacije Alisa u zemlji čudesa i Rip Van Winkle su se smatrali, Disney je gurnuo naprijed s Snjeguljica . Glavno pitanje bilo je hoće li publika platiti da vidi gotovo 90 minuta animacije, a na vidiku nema pravog čovjeka?

'Prorečeno je da nitko neće proći takvo što', rekao je Disney kasnije. „Ali samo je jedan način to mogao uspješno izvesti, a to je zaroniti i krenuti u propast: snimiti radove. Ne može biti kompromisa oko novca, talenta ili vremena […], a to je bilo u vrijeme kada je cijela zemlja bila usred osakaćene depresije. '


Želim

Snjeguljica i Bashful skica

Zapravo, financije bi se tijekom cijelog vremena ponovile Snjeguljica ' s proizvodnjom. Walt i Roy Disney u početku su izdvojili negdje između 250 000 i 500 000 USD Snjeguljica ' s proračunom - otprilike 10 puta veći od cijene Disneyevog kratkog filma.

'Imali smo malo novca', rekao je Walt, 'ali nedovoljno za financiranje tako velike stvari. Naša je imovina bila prilično impresivna - imali smo svoj studio i zaostatak prodajnih slika - kako bismo mogli dobiti kreditnu podršku. ' To je značilo da se Disney doslovno kladio na sve, uključujući i vlastitu kuću Snjeguljica biti uspjeh. Ako Snjeguljica potonuo, studio bi s njim bio srušen.

Još zabrinjavajuće je eksperimentalna priroda Snjeguljica izuzetno otežalo predviđanje proračuna. Iako će se u projektu koristiti mnoge inovacije uvedene u Disneyeve kratke filmove, poput pionirske multiplane kamere, koja je davala osjećaj dubine 2D slici, Walt je želio u film unijeti realističniji stil.


'Doveo sam stručnjake koji će nam pomoći u sastavu i korištenju boja, ali još uvijek smo se borili za bolju animaciju', rekao je Disney svojoj kćeri Diane, čiji je račun objavljen u izdanju časopisa 1956. Saturday Evening Post . “Animacija koju smo tražili bila je potpuno nova. Prije toga, to su činili vratolomiji: pokretne noge koje se kreću u triku trče poput jajašca. Ali u Snjeguljica , željeli smo da naša akcija bude vjerodostojna. Tražili smo dramu i patetiku kao i smijeh. Ne možete povući suzu iz publike s nogama koje se kovitlaju poput vjetrenjača. '

U tu su svrhu Disneyevi animatori vježbali životno crtanje i satima, a da ne spominjemo tisuće crteža, osmišljavali izgled i kretanje svojih likova. Snimke iz tog razdoblja pokazuju Disneyeve umjetnike kako proučavaju kako bi se duga, tekuća brada mogla pomicati pri odmahivanju glavom ili kako je tkanina puhala na vjetru.

'Prvo što sam učinio kad sam dobio malo novca za eksperimentiranje', objasnio je Walt, 'vratio sam sve svoje umjetnike u školu. Imali smo posla u pokretu, pokretu, toku kretanja. Akcija, reakcija. Zato smo morali osnovati vlastitu školu. '

Tijekom ovog postupka Disneyevi animatori doveli su glumce uživo kako bi izveli neke radnje likova; ove je sekvence - poput scene na kojoj Snjeguljica i patuljci plešu uz pjesmu Yodel - snimio, a zatim mukotrpno trasirao dizajner Ken O’Connor. Iako su proporcije promijenjene u posljednjim animiranim sekvencama, upotreba živih glumaca rezultirala je nekim od najtečnijih animacija koje su do sada viđene.

Svaka faza Snjeguljica iznio novi tehnički izazov ili izazov pripovijedanja. Izgled Snjeguljice radikalno se promijenio kad su animatori pokušali pobjeći od stiliziranog dizajna nalik Betty Boop, do realističnijeg i emocionalnijeg. Isto tako, Patuljci su prošli na desetke promjena imena i likova prije nego što su izabrani posljednjih sedam - Doc, Mrzovoljan, Sretan, Pospan, Bashful, Sneezy i Dopey. Dok je glumio glasovne glumce, Disney je imao toliko problema s pronalaženjem odgovarajuće osobnosti za Dopeya da je jednostavno odustao - otuda je lik šutio u gotovom filmu.

Čak je i formulacija boje zahtijevala posebno razmatranje. Prema broju 36 od Cinemagic časopis , Tijekom nekoliko mjeseci stvoreno je 1500 nijansi boje.

Zviždite dok radite

Sretna i mrzovoljna u Snjeguljici i sedam patuljaka

Sve rečeno, Snjeguljica zahtijevao je rad 750 umjetnika: 32 animatora, 25 umjetnika u pozadini i 102 asistenta te stvaranje tisuća crteža. Ne iznenađuje što je posvećenost kvaliteti i detaljima ubrzo uzela danak u proračunu. I kako je trogodišnja proizvodnja trajala, a troškovi su nastavili rasti, Walt Disney počeo se brinuti o mogućnosti izrade Snjeguljica uspjeh. 'Kako se proračun penjao sve više i više, i ja sam počeo sumnjati', rekao je.

Došle su još gore vijesti. Projekt je bio daleko veći od proračuna, ali novac koji je Disney imao još uvijek nije bio dovoljan. Roy Disney je to procijenio Snjeguljica bilo bi potrebno još 250 000 USD prije nego što bi mogao biti dovršen - čime bi se ukupni trošak pogurao na tada izuzetno visokih 1,7 milijuna USD. Jasno je da bi banka trebala mnogo uvjerljivosti prije nego što je više posuđivala novac za proizvodnju, pa je Roy imao potencijalno rizičan plan: „Bojim se da ćete bankarima morati pokazati što ste učinili na slici, daleko, Walte. '

Unatoč početnom otporu, Walt je znao da nije imao puno izbora. Za Josepha Rosenberga, potpredsjednika Banke Amerike, uredno je organizirana privatna projekcija, što je predstavljalo skup testova olovke i isječke nedavno dovršenih snimaka. Razumljivo, Walt je bio nervozan; ako Rosenberg nije bio ganut onim što je vidio, lako bi mogao odbiti predati višak novca.

Tijekom cijele projekcije Disney je pokušavao objasniti što Rosenberg vidi. 'Kad završimo, taj će prizor biti prekrasan', rekao je o slikovitom slijedu testa olovke.

'Aha,' odgovorio je Rosenberg.

'Sjedio sam sam s Joeom Rosenbergom iz Bank of America, promatrajući te komadiće na ekranu, pokušavajući mu prodati vjeru u vrijednosti od četvrt milijuna dolara', prisjetio se Disney. “Nakon što su se svjetla upalila, nije pokazao ni najmanju reakciju na ono što je upravo vidio. Izašao je iz sobe za projekcije, primijetio da je lijep dan ... i zijevnuo! Tada se okrenuo prema meni i rekao: ‘Walte, ta će slika stvoriti lonac pun novca.”

Ono što Disney tada nije znao bio je taj Rosenberg, još uvijek nesiguran koliko je profitabilan Snjeguljica mogao biti, nazvao je nekoliko industrijskih kontakata u Hollywoodu. 'Što mislite o ovom igranom crtanom filmu Disney?' Upita Rosenberg.

'Na vašem mjestu ne bih uložio ni centa,' bio je jedan odgovor.

Srećom, jedan od ostalih koje je Rosenberg pozvao bio je holivudski producent Walter Wanger. Wanger je rekao Rosenbergu, “Joe, to će se svidjeti milijunima ljudi. Ako Disney bude uspio dobro kao što znam da će to učiniti, oni će to i učiniti. '

Daljnju zraku nade donio je jedan WG Van Schmus, vlasnik Radio City Music Halla u New Yorku. Dok se pojavio u Disneyevom studiju Snjeguljica još uvijek bio na završetku, a na osnovu Disneyevih zapisa, rezervirao je film za svoje kazalište. „Rezervirat ću Snjeguljica za Glazbenu dvoranu, prizor neviđen ”, rekao je Schmus Waltu. 'Kada ga mogu dobiti?'

Jednog će dana doći moj princ

Snjeguljica se izgubila u šumi u Snjeguljici i sedam patuljaka

Iz našeg stajališta u povijesti, Snjeguljica i sedam patuljaka izgleda i zvuči tako bez napora i potpuno oblikovan da je lako previdjeti napor uložen u to. I danas animacija, koju nadgleda nadzorni redatelj David Hand i dizajnirao konceptualni umjetnik Albert Hurter, pozitivno blista životom. Pjesme, koje su napisali Frank Churchill i Larry Morey, bezvremenski su privlačne.

No, gotov film daje samo naslutiti ogromno djelo iza kulisa u koje se ušlo Snjeguljica . Za svaki od otprilike 362 000 celova koji su ušli u gotov film, postojalo je još tisuće crteža i testova koji nikada nisu vidjeli unutrašnjost kazališta. Zamišljene su dvije sekvence, ali kasnije odsječene od proizvodnje - jedna je vidjela kako patuljci grade krevet Snjeguljica , dok je drugi bio glazbeni broj pod nazivom 'Music In Your Soup'. Ovi još postoji u obliku testa za olovke.

Pritisak zbog snimanja filma to je značio Snjeguljica Sad već poznate pjesme snimljene su prilično brzo. Adriana Caselotti, ovjekovječena kao glas same Snjeguljice, bila je samo nekoliko dana u Disneyjevim studijima. Kao što je kasnije ispričala Cinemagic , „Svi dijaloški i glazbeni dijelovi odrađeni su u prilično kratkom vremenskom razdoblju, a nakon završetka animacije trebalo je napraviti malo sinkronizacije. Ali uvijek sam se osjećao dijelom obitelji Disney, iako vjerojatno nisam radio u studiju više od tjedan ili dva. '

Tlak je nastavio rasti kao Snjeguljica Približio se datum izlaska. Kći Walta Disneyja Diane kasnije se prisjetila: „Tata to kaže dok Snjeguljica bilo je zabavno, bila je to ding-dong, foto-ciljna utrka s njihovim budžetom. Ponestajalo mu je novca, a imao je još puno posla kad mu se rok približio u prosincu. '

Izložio je umjetnik Ken Anderson. 'Svi su stavljali produžetke kako bi slika bila gotova', rekao je Anderson. 'Koliko se sjećam, otisci iz Technicolora stigli su u kazalište samo nekoliko sati prije vremena predstave ...'

Uz osmijeh i pjesmu

Snjeguljica koja se budi u Snjeguljici i sedam patuljaka

Pukom odlučnošću, Snjeguljica i sedam patuljaka ispunio je zimski rok, a premijeru je održao 21. prosinca 1937. u kazalištu Cathay Circle u Los Angelesu. Odgovor je bio malo zanosan. I kao što povijest bilježi, Snjeguljica uskoro bi postao najprofitabilniji film svih vremena. Kada se prilagodi inflaciji, Snjeguljica Bruto više od 1,7 milijardi dolara udobno je ispred 2013. godine Smrznuto .

U toliko riskiranju prilikom izrade Snjeguljica , Disney se ne samo nametnuo kao glavna sila u Hollywoodu - utirući put budućim hitovima poput Pinokio , Bambi , i Dumbo - ali je također utvrdio kreativne mogućnosti animiranog filma. Bez Snjeguljica , ne bismo imali moderne hitove poput Zapetljan ili Smrznuto , ali također je moguće da ne bismo imali vrlo različite, jednako pomicanje granica animirane značajke, kao što je Akira ili Valcer s Baširom , ili.

Kad je Walt Disney izišao na svoju malu pozornicu 1934. godine, nosio je Snjeguljica od koncepta do završetka kroz puko uvjerenje i entuzijazam. Pritom je zauvijek promijenio lice filma.